Khea, el reconocido artista de trap, confirmó su esperado regreso a través del lanzamiento de su primer disco: Serotonina. Este proyecto de regreso marca una nueva etapa para el músico, mostrando su evolución a través de varios viajes sonoros e historias que lo fueron atravesando en este año de distanciamiento de los escenarios.
Conocido por allanar el camino para muchas de las estrellas emergentes del trap argentino de hoy, Khea ilustra en esta obra las emociones y la vulnerabilidad de lidiar con la intensa realidad de la vida, a menudo experimentada con depresión.
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De esta manera, el disco presenta una colección ecléctica de temas que incorpora géneros como el rock alternativo, la salsa, el amapiano, el reggaetón y la bachata. El álbum, un viaje introspectivo de 13 canciones, combina la aguda escritura y narración de Khea con el pop y otros géneros globales.
Producido por el colombiano Nobeat, masterizado en Argentina por Mariano Bilinkins y escrito por el cantante junto con el aclamado compositor SpreadLof, Serotonina sigue el lanzamiento del enigmático tráiler de anuncio, que se estrenó en los cines de España y Argentina, así como los ya presentados Eclipse y Para Amarte A Ti con Tiago PZK, una poderosa balada que reconecta a KHEA con su propio rol como cantante, describiendo poéticamente el tira y afloja que uno tiene cuando lucha contra las emociones provocadas por el amor y la mente.
Serotonina profundiza en varios temas, incluido el fuerte sentido del romanticismo y los vaivenes de amor presentes en temas como Con un beso, Efecto y, el tema de reggaetón Feeling. El álbum también explora el movimiento y la danza con géneros como la salsa Sin corazón y la bachata (Como yo te quiero), mientras que la narración y el storytelling propios de los géneros caribeños también están muy presentes, testimonio del talento de KHEA como compositor. El álbum también presenta Amapiano, género nacido en Sudáfrica (Nunca Voy Solo con Milo J), construyendo una comunidad y transmitiendo un mensaje de unidad.
La grabación de Serotonina tuvo lugar durante un momento tumultuoso en la vida de Khea. A través de la composición del álbum, expone un espectro emocional de alegría, amor, angustia y los sentimientos de incertidumbre que estuvieron presentes durante sus momentos más depresivos. La pista de apertura establece el tono para esto, con un monólogo personal en el que repasa las decisiones de su vida y carrera, así como su condición, sobre un ritmo siniestro. En temas como Batalla, comparte sus batallas internas, mientras que Eclipse se erige como metáfora y juego de palabras ante estas realidades negativas, apagando su luz.
Serotonina es un producto de sanación y recuperación pero también sirve como liberación, alegría y motivación. La fase actual de KHEA está llena de reflexión y madurez. El álbum es una reintroducción de KHEA, que muestra su crecimiento y versatilidad como artista, y es imprescindible para los fanáticos del trap latino y los géneros globales.